Frizure

O modnim trendovima reći riječ, ili loptu stilu haute couture

Pin
Send
Share
Send

Pojam "lopta" odnosi se na neprofesionalne svjetovne plesove, koji su nastali u srednjem vijeku u Europi. Ples se snažno promijenio, a svaka epoha potaknula je plesne komplekse. Kroz europski kulturni razvoj, plesni ples bio je pod utjecajem raznih etničkih izvora i profesionalnog plesa.

Europski ples bio je temelj plesnog plesa u 20. stoljeću, u koji su pali utjecaji latinoameričke i afričke kulture, koji su već modificirani zahvaljujući europskoj plesnoj školi.

Dvadesetih godina prošlog stoljeća engleski stručnjaci standardizirali su valcer, polagani i brzi fokstrot. Tako su rođeni natjecateljski plesovi: društveni i sportski. Pedesetih godina, plesovima su dodani ronjenje, cha-cha-cha, rumba, samba, pasadoble.

Današnja natjecanja su program:

  • Latinoamerički
  • Europska,
  • Deset plesova (biatlon),
  • Latinoamerički i europski Sekvy,
  • Latinskoamerička i europska formacija.

Sjedinjene Države imaju svoju nacionalnu verziju natječaja - “American Rhythm” i “American Smooth”.

U ruskom jeziku riječ "bal" došla je iz francuskog, latinski korijeni glagola ballare - "plesati".

Popularnost plesnih plesova s ​​vremenom se smanjivala, a obrt koji se pojavio 60-ih godina obilježio je kraj plesnog plesa. Tango, valcer, fokstrot više nije služio za zabavu masa. Za ples u plesnoj dvorani otvorila se nova stranica povijesti.

Budući da izvođenje plesnih plesova zahtijeva određene vještine i obuku, njihova popularnost u društvu se s vremenom smanjila. Pojava preokreta šezdesetih obilježila je kraj parnog plesa. Plesovi kao što su valcer, tango, fokstrot itd. Zapravo su prestali služiti za masovnu zabavu. U povijesti ballroom plesa, otvorila se nova stranica.

Na stranicama možete pronaći videozapise i fotografije plesnih plesnih predstava.

Podijelite s prijateljima

Posljednjih godina moda u plesnim plesovima sve se više fokusira na visoku modu. Iako dolazi na pod sa zamjetnim kašnjenjem, to je apsolutno neizbježno, što god rekli. Da biste saznali koji su trendovi visoke mode danas traženi u plesovima, a koji su jedva primjenjivi u životu parketa, pročitajte članak DANCESPORT.RU.

Visoka moda - nestabilna mlada dama. Danas je uronjena u uspomene na slavne pedesete, a sutra je već strastvena za kobne dvadesete. Modna sezona 2014-2015 aktivno usklađuje strogu geometriju klasicizma s pretencioznošću baroka. Tako se na milanskim i pariškim modnim pistama ove godine mogu vidjeti haljine u raznolikom stilu, među kojima su vodeće haljine slobodne siluete s visokim strukom, “gluhim” maxi i stilovima s izrezom iz kuka.

Haljina s prorezom iz kuka - povlastica programa Latinske Amerike. Zahvaljujući njihovom grafičkom dizajnu, oni su u mogućnosti lijepo naglasiti linije tijela, ali neće uvijek odgovarati njihovim partnerima s neodgovarajućim brzinama.

Čedne maksi haljine su također jedna od najpopularnijih danas ne samo večernjih nego i povremenih casual slika. Potpuno zatvoreni modeli ili spektakularne retro verzije s rukavima od tri četvrtine sada se često vide na svjetskim postolama. I to ne čudi. Uostalom, ova slika pomaže vlasniku da spasi tone praha i štavljenja (što znači novac i vrijeme).

Međutim, s "gluhim" haljinama u europskom programu treba postupati pažljivije. Ako je materijal kupaći kostim izrađen od čvrste guste tkanine, ovaj stil ne samo da može preopteretiti sliku, već i zamjetno prikriti oblik partnera.

Haljine visokog struka rijetko postaju mainstream u plesnim plesovima. Ali također, na svoj način, nezamjenjiv. Izgledaju spektakularno na krhkim partnerima s pravilnim oblikom lica i dobro se slažu s visokim snopom tipa "babette". Nije slučajno da je taj stil oduvijek bio i ostaje kartica Aline Basyuk.

Sa stajališta ukrasa, visoka moda također nudi mnoge mogućnosti za ples. Sofisticiranost ove sezone koegzistira s linearnim rješenjima. Oklada na geometriju omogućuje dizajnerima da se igraju s raznim rezovima i teksturama tkanine, stvarajući na podu prilično iskusnu i strogu sliku. Takve crno-bijele, grafičke haljine preferirane za sebe, na primjer, Anette Südol i Irina Novozhilova.

Drugi trend u ukrasu, koji je zaokupio parket moæu i glavom, je cvjetni ornamenti koji se savršeno nadopunjuju mreæom razliËitih boja i, naravno, izgledaju posebno elegantno u crnoj boji.

Mreža kao materijal apsolutno je univerzalna za europske i latinskoameričke programe, jer pojačava dojam tjelesnosti i olakšava gornje linije. Na "Star Ball" - 2014, Joanna Lyunis, na primjer, bira tako sjajnu kombinaciju ružičaste mreže s resama. U crnoj rešetki u kombinaciji s bijelom suknjom s osnovnim plesom na podu Kremlja i brušenju.

Fizičnost se danas odražava u boji. Mirne nijanse: zlatne, smeđe, bež, zlatne, iako ne uvijek vidljive u svjetlu reflektora, svakako napravite novu notu u već popularnim neonskim bojama u Rusiji.

Što se tiče boja, modna sezona 2014-2015 fokusirana je na nestandardne nijanse. Glavni poznavatelj kolor rješenja u dizajnu, Institut Pantone, nazvan egzotičnim crvenim, ljubičastim, tamno zelenim, sivim, plavim, blijedo žutim i smeđim kao takvim bojama.

Naravno, svi oni neće zauzeti solidno mjesto na podu. Dakle, ako je crveni i tako rijetko napušta plesni Olympus, onda siva i smeđa mogu početi igrati samo uz pažljivo korištenje, ili u slučaju pobjedničke kombinacije boja.

Kako joj Njezino Veličanstvena Moda polako ulazi na pod, veliki plesni brandovi poput Shrisanne ili Sapiel postaju njezini prvi glasnici. U skladu s najnovijim trendovima, danas u svojim haljinama postoji mjesto za pastele, za umetke od čipke i za razne sitne detalje. Veseli Talijani Sapiel izjavljuju na svojoj stranici: "Sve se temelji na detaljima, eleganciji, jednostavnosti života - to je upravo ono što izražavaju naši kostimi."

Engleski Shrisanne, naravno, solidniji. Padajući nabori tkanina, perja, krupni uzorci kamenja, masivni nakit, začinjen velikim brojem Swarovski kristala. Nema sunčane talijanske lakoće, ali postoji monumentalnost i dosljednost oblika.

Ove godine talijanski i engleski brand klađenje na transparentnost, aktivno ukrašavanje suknje, premlaćivanje pjene od čipke i organze. Dekorativnost njihovih kreacija odlazi u mjerilo, ali ne potiskuje, ne ulazi u posebnost visoke mode. Pa, za tu plesnu odjeću i plesnu dvoranu, biti ne samo lijepa, već i udobna ..

Plesni stilovi

Striptiz je umijeće zavođenja ... Zanimljivo je jer u plesaču može otkriti ženstvenost, senzualnost i seksualnost. Budući da je na istoj razini s muškarcem, žena našeg vremena sve više zaboravlja biti žena. Skidanje osvježava instinkte, razbija okovi ograničenja, uči kako izraziti osjećaje i emocije. Nastava u pilonima, zauzvrat, osigurava nevjerojatnu fizičku obuku.

Teškoće: vještine ritmičke gimnastike, dobro istezanje i lijepa figura.

Plesači tih žanrova su pravi "čarobnjaci plesa", koji potječu iz umjetnosti pantomime. Ono što rade je nevjerojatno! Danas ne postoji ni jedan hladnjak od modernih plesova. U svojim govorima vidimo najvišu razinu kontrole nad tijelom, najsloženije elemente, tako nezamislivo da je ponekad čak i bolno gledati. Uživaj, graniči s užasom!

Poteškoće: da biste zaista postigli nešto u break danceu, morate se posvetiti svemu tome. I morate biti izuzetno oprezni, nema bez ozljeda.

Što vam je potrebno za modne, žedne scene! Najviši stupanj vještina poziranja i glume. Oni se igraju elegancijom oblika i linija, što otkriva ljepotu polugola tijela. Vogue i Waaking su "patos za bijelce". Vogue stil karakterizira poza modela, ona oponaša catwalk hodanje. U stilu Waakinga, koji je od Voguea uzeo puno, pokreti ruku prevladavaju (samo ime se prevodi kao "val ruke"), mnogi pokreti koje su posudili iz zaključavanja. Go-Go je slobodniji stil u kojem se miješaju prethodna dva i dodaju se elementi drugih stilova, kao što je strip. Ovo je najpopularniji stil noćnih klubova.

Poteškoće: zahtijeva izvrsne fizičke podatke i moralnu spremnost da govori na pozornici gotovo u donjem rublju.

Moderna interpretacija baleta, koja čuva estetske tradicije, ali daje slobodu i fleksibilnost tehnologije, poništava krute standarde klasika. Temelj tih stilova je koreografija. Većina visokih učilišta suvremenog plesa predstavljaju Suvremeni. Ali paradoks je da je ovaj žanr posve neprikladan za ples uz modernu plesnu glazbu. To je čisto scenska plesna tehnika.

Poteškoće: kako bi se postigao uspjeh u ovom stilu, morate se nositi s njim još od djetinjstva.

Najviši "kazališni" oblik koreografske umjetnosti, utjelovljenje najviših estetskih ideala. Ovo je iznimno scenski ples koji je usmjeren na gledatelja. On ima stroge standarde i visoke zahtjeve prema tehnici izvršenja, od kojih se mnoge izvode na granici ljudskih sposobnosti. U smislu složenosti, elementi baleta mogu se usporediti samo s elementima break plesa.

Poteškoće: profesionalni baletni tečajevi ne prolaze bez traga. Izuzetno visoki zahtjevi nameću otisak na formiranje tijela, pogotovo zato što je potrebno baletati od djetinjstva, dok je tijelo još uvijek opuštajuće. Oštećenje ligamenata, tetiva, zglobova, pretjerano razvijenih pojedinačnih mišićnih skupina i više.

Ta su područja danas iznimno popularna. To nije samo ples, to je slobodno vrijeme, komunikacija, diskoteke. Ovi stilovi zbližavaju ljude: energične, strastvene pokrete, uzbudljivo ljuljanje kukova ... Iako su to uglavnom parni plesovi, ali su organizirani tako da lako možete mijenjati partnere, sklapati nova poznanstva. I oni ne zahtijevaju posebnu obuku, oni su prilično jednostavni za učenje.

Poteškoće: u početnoj fazi malo je za one koji vole teškoće, a glavni je pronaći odgovarajućeg partnera.

Donja pauza je remek-djelo modernosti, graniči s nemogućim, nadilazi ljudske sposobnosti. Uključio je elemente i stilistiku Hip-Hop kulture koju izvode DubStep ili Hip-Hop glazba. Tehnička suština stila je kontrola "zakretnog momenta" u svim mogućim položajima, tj. i dalje rotirati s promjenama položaja u bilo kojoj točki potpore, čak i na glavi. To je najteža akrobacija nametnuta ritmovima glazbe. Pogodno za kratke, zdepaste plesače.

Poteškoće: izuzetno teško spriječiti ozljede

Narodni španjolski ples s obveznim narodnim nošnjama. Flamenco je posebno dramatičan i privlači sasvim odraslu publiku. Riječ je o spektakularnom i izražajnom žanru, ispunjenom strašću. Odlikuje se specifičnom koreografijom ruku, aktivnim premlaćivanjem plesnih trilera i raskošnim pasom u naborima šik suknji na ciganski način.

Poteškoće: trebate pojačan osjećaj za ritam

Umijeće zavođenja, erotski ples istoka (drevni striptiz). Izvodi se u specifičnim kostimima s prstenastim ljuskama, što pojačava muzikalnost plesa, sinkronizaciju s glazbom. Orijentalni ples obiluje raznim tehnikama plastike, ritmičnosti, prepunom sitnih detalja i ukrasa. Stvarno profesionalni plesači fasciniraju ljepotom krivulja polugog tijela i preciznim fino iscrtanim pokretima. Za razliku od drugih stilova, "orijentalne plesačice" se dive izražajnim oblinim oblicima, sa sposobnošću profitabilnog otkrivanja osobina ženskog lika.

Poteškoće: malo trese, vibracije, štetne za još formirano žensko tijelo.

Suvremeni ples - plesni format za plesni podij, uklapa se u glazbu različitih žanrova. To je univerzalna plesna tehnika koja kombinira svaki stil, vrstu i način. Nema potrebe učiti plesne tangle i nastupe, ples se temelji na principu dizajnera: postoje osnovni elementi i pravila, kako se međusobno kombiniraju. Proučavajući nekoliko pokreta i naučivši ih međusobno kombinirati, možete improvizirati različitom glazbom, jer je za to nekoliko mjeseci treninga dovoljno. Cijeli se ples temelji na ritmičnosti, plastičnosti i koordinaciji pokreta.

Poteškoće: za postizanje ljepote i jednostavnosti improvizacije potrebno je vrijeme za obnovu atrofiranih mišićnih skupina.

Aktivni stilovi za izražajnu mladost: tehnike s swinganjem i skakanjem u glazbu s izravnim ritmom. Izuzetno energetski intenzivna, privlači mnogo pažnje i zahtijeva puno prostora. Bit ćete nesretni ako se nađete pored takve plesačice na začepljenom plesnom podiju, pogodnost nije često, ali na uličnim festivalima ti su stilovi postali hit! Te tehnike rađaju - i želim se pridružiti i početi plesati. Ali plesači ne traju dugo, jer skup pokreta nije osobito velik i raznolik, a svi su vrlo energični.

Poteškoće: pronalaženje mjesta za ispunjenje

Izvorno je R'n'B kultura funka, jazza i duše. Ona je također pridonijela nastanku rock and rolla. U budućnosti, R'n'B i Hip-Hop počeli su se aktivno miješati, jer oboje su dio afroameričke kulture. Danas R'n'B kao ples uključuje sve moguće tehnike, ali sve se izvode na posebno pretenciozan način, u obaveznom ultra trendovskom odijelu. Razredi R'n'B izvrsno su rješenje za one koji se žele "pokazati". Taj stil daje samopouzdanje, osjećaj vlastite hladnoće i seksualnosti, to je lijek za komplekse i nesigurnost koje mladima nedostaje toliko, zbog čega je to samo trend mladih.

Hip-hop je, međutim, ozbiljan smjer u kojem se pafors temelji na stvarno kul treninzi plesača koji ne zanemaruju break dance.

Poteškoće: stalni psihološki pritisak unutar tima, gdje vlada duh borbe i natjecanja.

Parni ples sa strogim koreografskim standardima. Plesači su u potpunosti vezani za svog partnera, što je izuzetno teško zamijeniti.
nedostaci: trauma, profesionalne bolesti. Budući da je riječ o profesionalnom plesu za sudjelovanje na natjecanjima, napuštanje partnera gotovo uvijek podrazumijeva kolaps profesionalne karijere plesača.
prednosti: u potpunosti otkriva temu interakcije s partnerom. Najviši oblik moguće plesne umjetnosti.

To je najstariji, a ujedno i najmoderniji stil plesa. On se neprestano mijenja kako se mijenjaju standardi ženstvenosti i muškosti. Možete ga plesati drugačije, ali značenje se ne mijenja. To je ples uzbudljivog seksualnog interesa, omogućujući vam da uživate u svojoj slici, učinku koji proizvodite. To je najekstremniji stil plesa u kojem se maksimalno izražavaju osobine muških i ženskih pokreta. Ovdje je linija koja razdvaja najljepše i odvratno vrlo dobra. Stoga je nužna visoka kvalifikacija koreografa.

Široki koncept "klupskog plesa" uključuje različite pokrete različitih stilova. Mogu se izvoditi sinkrono ili solo. Klubski ples danas je podijeljen u 2 područja: glazba s izravnim ritmom i glazba sa slomljenim ritmom.Izravan ritam je klasična elektronska glazba poput Disco House, Techno, Progressive. Slomljeni ritam je break break, break, R'n'B, Hip-Hop.

Nastala u doba važnosti plesnog plesa, jazz je moderna kombinacija klasičnih tehnika, uličnih plesnih stilova, jazz improvizacije.

Kombinirajući sve stilove "stare škole", kao što su plastika, slajdovi, kralj-tat, robot. Break Dancing je uzbudljiv, živahan i šaren. Zbog toga je postao vrlo popularan. Break dancing se prvi put pojavio u South Bronxu (Big Up's da Bronx!) 70-ih. Isprva je plesao na kartonskim kutijama postavljenim na ulici, što je pločnik pretvorilo u pozornicu. Ulični plesači miješali su akrobacije s borilačkim vještinama i disco plesom, a svaki je izvođač vodio vlastiti stil. Glazba je dopirala iz prijenosnih stereo kaseta. Sada je to osobni način da se formira i zabavi!

Tehnika plesa omogućuje vam da pokrenete gomilu gledatelja standardnim umjetničkim tehnikama, širokim, amplitudnim pokretima, uzbudljivom pažnjom, hrabrošću i igrom. Jedan od glavnih elemenata Go-Goa je izraz seksualnosti i minimalna količina odjeće.

Početkom sedamdesetih godina u Sjedinjenim Američkim Državama formiran je velik broj grupa koje su plesale na ulicama, a potom su se pretvorile u kulturu. Uključila je popularan oblik ispunjen elementima različitih stilova plesa.

Stage, sinhronizirani ples u stilu snage, omogućujući vam da razradite kvalitetu, izdržljivost. Predstavio je veliki broj sinkronih snopova popularnih pokreta i hrabrosti.

Snaga plesnog stila za scenu gdje se pokreti izvode u punoj snazi ​​i velikom brzinom. Ovaj stil predstavlja veliki broj "širokih" pokreta, zamaha, rotacija i okreta.

Sve vrste mjesečinih staza u svim smjerovima. Ova tehnika savršeno se kombinira s plastikom. U središtu stila je hod Mjeseca, koji daje iluzorni učinak klizanja po podu. Stil uključuje više od 20 vrsta hoda. Plutanje ili klizanje tog poda je iluzija stvorena vašim nogama. To stvara osjećaj da pokušavate ići u jednom smjeru, ali zapravo se krećete u drugom. Klasičan primjer ovog efekta je "Moon Walk" slavnog Michaela Jacksona. Stvarna iluzija je stari trik pantomime.

Kao rezultat "psihodelične revolucije" kasnih 60-ih, formirana je kultura glazbe, mode i plesa. Pojava njihove individualnosti u ovom obliku važna je za današnje vrijeme. Stil diska utjecao je na mnoge druge stilove koji se pojavljuju kasnije.

Veliku popularnost stekao je širom svijeta zahvaljujući glazbi pod kojom je nastupao. Ovaj trendi plesni smjer pomaže da dobijete ne samo odličnu formu, već i pružite priliku da u klubovima pokažete "aerobat". Stil nastao iz "Hip-Hop", postao je raznovrsniji i složeniji. Skraćenica „R & B“ znači „Ritam i blues“. U pravilu se pleše na razini improvizacije.

Trance kao stilizacija plesne tehnike, s mekšim karakterom pokreta temeljenim na specifičnostima elektronske trance glazbe, apsorbira uglavnom pokrete koje može obaviti svatko bez posebne fizičke pripreme. Ovo je ples dubokih osjećaja, koji nisu uvijek razumljivi drugima.

To nije stil plesa, već stupanj vlasništva bilo kojeg stila. Umjetnost proizvoljnog kombiniranja pokreta svih stilova koji su vam poznati u slučajnom redoslijedu bez sudjelovanja logičke memorije, pomoću memorije motora.

Ostali smjerovi klupskog plesa su Hip-Hop. Glazba ovih stilova je manje agresivna, pokreti su slobodniji. To je ritmička tehnika. Hip-hop se može razlikovati po proljeću i, kao što i samo ime kaže (hip-hop - mali skok).

Emulacija pokreta robota, postavljanje fiksacija i mnogi drugi efekti. Inspiracija u razvoju i poboljšanju robota postala je pantomima. Animacija i futurizam živi u većini ljudi. Hidraulični pokreti robota izvedeni su uz glazbu, koja postaje sve ritmičnija. Jedan od prvih plesača u stilu robota bio je James Brown ("Goodfoot", 1969), Los Angeles. Tik - koristi se u plesnom stilu robota (Robotics). Pokret daje iluziju da su dijelovi tijela mehanički, po karakteru i fiksaciji, ili da započinju s guranjem.

Taj se stil odnosi na „staru školu“ break dancea i sastoji se od geometrijskih pokreta sa svim dijelovima tijela koji se izvode pod pravim kutom. Stil izgleda kao geometrijski mozaik. Ovaj stil oponaša scene prikazane na zidovima egipatskih piramida i hramova. Kombinira se sa stilom Tick, uključuje kružnu rotaciju različitih dijelova tijela.

Mekani pokreti cijelog tijela. Stil vam omogućuje da ovladate tehnikom "vala", koju možete izvoditi sve dijelove tijela, kao i naučiti veliki broj glatkih pokreta. Ovi se pokreti koriste u većini drugih plesnih stilova, kao pomoćni.

Plesni pokreti za plesni podij koji se lako kombiniraju jedni s drugima u bilo kojem nizu, što vam omogućuje da razvijete sposobnost improvizacije. Stil je plesao na podu, tako da niste umorni. Obično uključuje pokrete različitih stilova i smjerova.

Plesni pokreti, koje može izvoditi svatko bez posebne obuke, jednostavni pokreti nogu i tijela, koriste se u diskotekama, pogodnim za prelazak s jednog stila plesa na drugi.

Ušao u klasike moći stil plesa se koristi kada sudjeluje u bitkama, pereantsovkah (plesna natjecanja), uključuje jednostavne akrobatskih elemenata.

Prema Ejoe Willsonu, koji se smatra jednim od najboljih plesača u New Yorku, House je rođen 1988. kao ples za house glazbu. Kuća se razlikuje od Hip-Hop-a, kao što Ejoe kaže, kada plesate u Houseu, svoje tijelo podvrgavate melodiji, dok u Hip-hopu obuzdavate tijelo glazbenom šišmišu. Kuća se pleše u gotovo svim progresivnim plesnim klubovima. Ima veliku brzinu (poput sve klupske glazbe), oštre pokrete s određenom vrstom kvalitete.

Učinak električnog vala. Mješavina plastike i pokreta Robotika.

Djevojka, frizura i ples

Tijekom predstavljanja plesnih plesova organizatori nameću stroge zahtjeve na izgled sudionika, uključujući i njihove frizure. Nedopustive su opuštena kosa, viseći kovrče, pletenice i niti. Bujne frizure i fensi, zamršeni dodaci također su apsolutno neprikladni. Kosu treba pažljivo i graciozno položiti, podići i sigurno učvrstiti.

Pravila frizura

Preko puta plesači rade stiliste i frizere. Ovaj rad zahtijeva specifična znanja i vještine. Prilikom stvaranja frizura, profesionalci se moraju pridržavati strogih pravila:

  • Polaganje mora biti u skladu s kostimom plesača i stilom plesa.
  • Prilikom izrade, majstor uzima u obzir oval i vrstu lica.
  • Frizura za plesne plesove trebala bi biti lijepa, udobna i, što je najvažnije, održiva.
  • Nemoguće je upotrijebiti u radu lak s iskricama, perikama i pramenovima.
  • Toniranje i isticanje kose je neprihvatljivo.

Nakit je također odabran prema određenim standardima. Na primjer, djevojkama nije dopušteno koristiti dekorativne dodatke. No, nakon što dođu u starosnu kategoriju Junior-1, dobivaju dopuštenje ukrasiti frizure niske kose ukosnice, Ali potonje bi trebalo biti u skladu sa stilom plesa.

Neki vrijedni savjeti

Stvaranje frizure za plesni ples je složen, dugotrajan proces. Ponekad može potrajati dulje nego što je prvobitno planirano. Stoga se prije natjecanja preporuča napraviti probnu verziju i testirati je na treningu.

Stvaranje frizure, majstor nikada ne smije zaboraviti da je dizajniran za djevojke, a ne za odrasle žene. Prije nego počnete stvarati remek djelo kose, treba ih temeljito oprati. Pomp i valovitost eliminiraju se uz pomoć posebnih proizvoda za oblikovanje. Pri njihovoj kvaliteti treba obratiti posebnu pozornost kako ne bi oštetili strukturu kose. Stoga se preporučuje koristiti profesionalne alate, Imaju dobru izdržljivost i pouzdano štite kosu od toplinskih učinaka frizerskih alata.

Vrste frizura

Najčešće i popularne frizure za djevojčice su sljedeće vrste:

  • Prvo morate odlučiti na kojoj strani će se raditi frizura.
  • Ako postoji prasak, treba ga razdvojiti.
  • Nakon toga morate ukloniti kosu u suprotnom smjeru od rastanka.
  • Uz pomoć nevidljivih žena, oni drže kosu, držeći je na jednoj strani.
  • Zatim se češljaju, prenose na drugu stranu glave, a krajevi se okreću prema unutra i zakvače iglama.
  • Šiške su lijepo položene i učvršćene lakom.

  • Kosa se češlja i skuplja u rep na stražnjoj strani glave redovitom elastikom.
  • Na rep stavlja se posebna široka elastična traka, koja se pričvršćuje s obje strane pomoću klinova.
  • Nadalje, potrebno je ravnomjerno rasporediti kosu preko valjka (kako bi se to sakrilo). Rep je podijeljen u 2 dijela. Gornji dio kose je lagano češljan, poprskan lakom i položen na gumu. Nakon toga ih treba fiksirati pomoću klinova.
  • Donji dio kose raspršen je po nepokrivenom dijelu valjka, poprskan lakom, fiksiran iglama ili stealthom. Dugi preostali završeci okreću se oko valjka. Oni moraju posuti lakom i čvrsto ih pričvrstiti iglama.
  • Ako je dlaka duga, snop se može napraviti bez upotrebe široke elastične trake. U tu svrhu, rep je upleten u snop, omotan oko elastika i učvršćen iglama i lakom.

Plesačicama je dopušteno kovrče, pramenove i šiške, ali uz uvjet da jesu bit će sigurno popravljeno, Često pletenice i pletenice izrađuju se na glavi djevojke. Takav stil za djevojke izgleda vrlo impresivno, a također ne postaje smetnja tijekom plesnih pokreta.

U zapaljivim plesnim plesovima u stilu "latino."» sjajna slika mlade plesačice naglašava stilsku frizuru. U ovom slučaju, najbolje bi bilo snop ili klasični rep. Napravljene su jednostavno i koncizno, jer bi svu pozornost publike trebalo usmjeriti na ples.

Prilikom izrade paketa za djevojčice potrebno je razmotriti sljedeće nijanse:

  • Odabir styling proizvoda, usredotočite se na strukturu dlake mlade plesačice.
  • Stručnjaci savjetuju protiv oponašanja poznatih plesača. Pokažite svoju osobnost.
  • Ako prije natjecanja nema dovoljno vremena za stvaranje kose, to se može učiniti unaprijed.

Ne zaboravite na tako važnu točku: prilikom izrade kose, majstor treba uzeti u obzir želje i preferencije same djevojke. Trebala bi joj se svidjeti stil. Inače, može uzrokovati loše raspoloženje. I prije natjecanja plesnih plesova to se ne može dopustiti.

Frizura za plesni ples je konačni dodir cijele slike djevojke. Stoga je potrebno uzeti u obzir mnoge nijanse, uključujući i rast partnera. Pa, ako su pogodne za rast. Ako je djevojka viša od partnera, kolač je napravljen što je niže moguće, a partnerica se počešlja. A ako je djevojka mnogo niža od njega, pecivo se stavlja na njegovu glavu, a dječak je izglađen tako da ih uredi.

2 trendove u plesnom stilu

U plesnom plesu postoje dva smjera, klasični i valoviti stilovi, od kojih svaki ima svoju sliku o izgledu plesača.

Duga spaljena haljina u kompleksu s frizurom sa skupljenim nitima i nužno otvorenim vratom karakteristična su za klasični stil.

Frizure za sportske plesne igre zahtijevaju sportski stil u izgledu koji zahtijeva pokretljivost u odjeći u obliku loptica, resica i frizura, koje se mogu predstaviti kao rep ili pletenica.

Sportski stil frizura za djevojčice

Kako napraviti šišanje za sport i ples za ples za djevojke

Prilikom odabira frizure za plesne plesove treba razmotriti njezinu korespondenciju:

  1. kostimski stil
  2. stvorena slika u plesnom programu, uzimajući u obzir par,
  3. oblik lica, uzimajući u obzir njegove prednosti i slabosti.

Glavni uvjet za kosu, treba biti neobična i jedinstvena.

Da bi privukla pozornost publike, ona mora biti remek-djelo.

Nošnje za ples bi trebale biti svijetle, sjajne i svjetlucave, ali komplicirana pravila nameću se pri oblikovanju plesnih niti.

Klasična lepinja za dugu kosu: majstorski tečaj

Prilikom oblikovanja frizura za plesne plesove za djevojčice, klasično pakiranje je najbolje rješenje.

Može biti ukrašena raznim elementima - pletenicama iz vlastitih niti, ravnim i uvijenim kovrčama.

Ako savijate vrhove uvojki i stavljate ih u kolač, onda će frizura izgledati komplicirano i tajanstveno

Ovisno o stilu haljine i visini partnera, grede mogu biti locirane:

  1. visoko na vrhu
  2. na poleđini glave,
  3. nisko, ispod okcipitalnog područja.

Da biste odabrali frizuru za plesne plesove, prilikom modeliranja treba imati na umu da bi rast plesača trebao biti isti.

Lijepa frizura za ples

Stoga bi polaganje niti trebalo olakšati usporedbu partnera u rastu. Ako je partner viši, onda bi se njezina frizura trebala postaviti ispod, i obrnuto, ako je partner veći, onda bi se lijepi spol trebao oblikovati više.

Visina frizure ovisi o rastu plesnog partnera.

Možete napraviti frizuru za plesne plesove sami.

  1. Češljajte kovrče i skupite ih u rep na željenu visinu.
  2. Vežite pramenove u podnožje. U slučaju kratke kose, to nije potrebno.
  3. Povucite posebnu mrežicu preko kose i osigurajte je.
  4. Pričvrstite niti lakirane.

Francuski ljuska učiniti sami korak po korak

Francuski cockleshell smatra prikladnom frizuru za ples.

Za izradu francuskih školjki potrebno je:

  • Češljati kosu, izravnati je ravnim željezom i nanijeti gel.
  • Površina kose podijeljena je u četiri dijela duž središnje linije glave u horizontalnom i vertikalnom smjeru.
  • Uvijte snop iz donjih uvojki, iz kojeg je potrebno oblikovati oblik ljuske, pričvrstite ga nevidljivim ukosnicama.

Uvrnuli smo pletenicu iz donjih uvojki

Savjeti bi trebali biti skriveni u kosi.

  • Češalj gornji dio kose bliže stražnjoj strani glave.

Mi četku gornji dio kose bliže stražnjem dijelu glave.

  • Položite češljani element preko ljuske i učvrstite ga ukosnicama.

Stavimo češljani element na ljusku

  • Omotavanje školjki jednog od vremenskih niti s naknadnim fiksiranjem.

Svakako popravite kosu

  • Drugi pramen je uvijen s flagelumom i pričvršćen s druge strane na ljusku.

Druga cjevčica je uvrnuta bočica i pričvršćena s druge strane na ljusku

Dječja "Gulka" s bičem za turnir

Frizure za plesne dvorane za djevojčice odlikuju se ženstvenošću i elegancijom.

Polaganje "peciva" pogodno je za vlasnike duge kose

Možete stvoriti nevjerojatnu sliku sami. Da biste to učinili:

  1. Češljate kosu sa češljem s jednim redom zuba.
  2. Nanesite na sredstva za pričvršćivanje niti u obliku pjene ili gela.
  3. Jednom rukom držite svu kosu, oponašajte skupinu u repu, a drugi češalj poravnajte pramenove kako biste uklonili učinak "pijetlova".
  4. Odvijte kosu, koja se nalazi u ruci satne ruke do maksimalne napetosti niti, dok ih pričvršćujete ukosnicama.
  5. Krajevi kovrče se skrivaju ispod peciva sa ukosnicama ili lijepo leže, navijajući krajeve na uvojku.
  6. Učvrstite remek-djelo s lakom za kosu.

Svečana opcija frizure

Za izradu svečane verzije frizure tehnologija za stvaranje frizura će biti nešto drugačije:

  1. Pripremne operacije za češljanje i nanošenje pjene za kosu.
  2. Odvajanje kose na rastanak, koji može biti i izravan i asimetričan.
  3. Podijelite kosu duž vodoravne linije glave i ubodite svaki dio zasebnom gumenom trakom. Linija može proći kroz krunu ili kroz stražnju stranu glave.
  4. Osigurajte donji dio žica u podnožje gumenom trakom.
  5. Maksimalno uvijte rep u pojas. U procesu uvijanja treba pričvrstiti ukosnice za kosu.
  6. Krajevi kose skrivaju se ispod uvijenih uvojaka.
  7. Razdijelite svaki dio kose, koji se nalazi u prednjem dijelu glave, uvrnite ga uzicom, stvarajući pričvršćivanje pomoću malih ukosnica. Zastavica može biti smještena u bilo kojem položaju, u upletenom stanju ili u rani.
  8. Dekoracija flagella, nalazi se ispred glave s rhinestones, ukosnice s ukrasnim ukrasima.
  9. Učvršćivanje dobivenog laka za frizuru.

Napravite lijepu frizuru za plesne plesove jednostavno i jednostavno!

Zahtjevi za frizure za ples za ples za dječake

Stvaranje frizure za ples za ples za dječake je cijela umjetnost koja igra veliku ulogu u izgradnji cjelovite slike.

Uostalom, ispravno i lijepo uređena kosa je važan detalj, koji također utječe na percepciju cijele izvedbe.

Uz žensku frizuru, muška je i ukras i ponos vlasnika.

Plesni ples je i sport i umjetnost, gdje su stavovi i zahtjevi, pa čak i moda za frizure, nešto drugačiji nego u svakodnevnom životu.

Čovjek s najmodernijim modernim svakodnevnim stilom izgledat će neumjesno na plesnom podiju. Kao i mladić s loptom frizura će iznenaditi ljude u običnom životu.

Zahtjevi za frizure

Prije svega, frizure za plesni ples, i dječaci i djevojčice imaju određene zahtjeve:

  • Ako govorimo o profesionalnom plesu, sportu, jasno je da bi frizura trebala biti, prije svega, udobna i ne ometati dječaka,
  • Trebalo bi biti suočiti se, nadopuniti i ukrasiti sliku, ispraviti nedostatke i naglasiti dostojanstvo,
  • Kugla za slaganje mora biti izdržljiva. Ples može biti vrlo aktivan, i važno je da frizura ostane savršena za traženo vrijeme,
  • Styling bi trebao sjati - frizura kugle trebala bi biti luksuzna i čista, a njezine linije trebale bi biti stroge i jasne (vidi video).

Postoje određeni pristupi stvaranju muških frizura koje određuju trendove širom svijeta.

Talijanski plesači preferiraju kratke frizure s jasnim, ravnim siluetama. U tim frizurama imaju gotovo potpuno obrijane sljepoočnice i vrat.

Nadalje, duljina se postupno povećava, stvarajući visoku ravnu liniju do krune. Takva ravna crta od peta do potiljka čini siluetu mladića organskijom i izražajnijom.

Latinoameričke plesačice obično imaju mekše volumetrijske razmjere u frizurama. Uključujući i da nemaju jasnu liniju vrata, čak je dopušten i val kose.

Ovaj izduženi potiljak odgovara malom kovrči prema gore. Ova frizura izgleda vrlo skladno i lijepo s vlasnicima dugog vrata, što dodatno povećava rast.

Drugi dečki ne bi trebali zloupotrebljavati duljinu kose i ovratnika, kako ne bi vizualno skratili vrat.

Osim ovih standarda, dobro odabrane pojedinačne slike su, naravno, dobrodošle.

Neophodno je unaprijed pripremiti i osmisliti određeni stil koji se temelji na već postojećoj frizuri koja će naglasiti dostojanstvo mladića i učiniti njegovu sliku nezaboravnom i originalnom.

Baza za izradu frizura

Na temelju gore navedenog, jasno je da je osnova za styling početna frizura dječaka, koju na ovaj ili onaj način treba premlatiti.

Ako možete beskrajno maštati o dugoj kosi djevojčica i stvoriti različite frizure, onda su dečki obično više ograničeni u svom izboru, ali njihovi zahtjevi će biti nešto drugačiji.

Dječak, prije nego styling za sportski ples, prvo mora voditi brigu o kvaliteti frizure.

Ponovno uvučeni uvojci i nejasne linije bit će neprijatelji u stvaranju prekrasne muške slike, dajući efekt neurednosti. Stoga, mladić mora nužno imati šišanje prije važnog događaja.

Prije izrade stila treba paziti da je kosa čista i da je frizura dobro njegovana - to je dobar početak rada na slici.

Ako se frizura obavlja kod kuće, potrebno je unaprijed pripremiti i kupiti sva sredstva za izradu.

No, u idealnom slučaju, potrebno je unaprijed napraviti probne frizure kako bi se dobili ruku pod ruku, odlučiti o načinu stylinga i ne buci, gubiti vrijeme na dan važnog događaja.

U stvaranju styling za plesne ples može doći u ruci češljeve različitih kalibara - to može biti ravna, različitih frekvencija, i češalj-četkanje, s kojima možete dodati volumen i dati kovrče potreban smjer i lako curl, i drugi.

Eksperimentiranje unaprijed, možete posebno odlučiti o potrebnim priborom.

Vrlo važan dio za stvaranje slika su alati za oblikovanje.

Štoviše, ako je u dvorani za djevojčice i djevojčice prisutnost sredstava za učvršćivanje kose trebala biti što je moguće više neupadljiva (inače, slika te djevojke može postati zbog teške dobi i dobi), onda dječaci nemaju takav zahtjev.

Naravno, frizura mladića mora nužno biti svježa i uredna, ali često se poseban šik dodaje dječačkoj plesnoj opremi uz pomoć posebnih alata koji daju sjaj i poseban učinak mokrim ili učinak mokrih niti.

Dakle, da biste mogli eksperimentirati s tim, morate unaprijed kupiti posebne gelove, lakove ili pjene.

Dječakova frizura, za razliku od ženskog stila, u kojoj se nešto može prikriti ili sakriti u masi voluminoznih uvojki, potpuno je vidljiv i ima najmanji element i nedostatke u njemu.

Stoga je vrlo važno učiniti sve što je moguće pažljivije, a sredstva za pričvršćivanje moraju biti pouzdana i čvrsta. Za takve slučajeve prikladni su gelovi i lakovi s iznimno snažnom fiksacijom.

Metode oblikovanja

Dječački stil je zanimljiv jer je i jednostavan i težak za napraviti.

U prisutnosti lijepog, dotjeranog modela frizure, to će biti dovoljno za popravak niti u potrebnom urednom izgledu, a frizura se može smatrati potpunom.

U isto vrijeme, ako ima malo izdužene kose, već će se postaviti pitanje kako ih staviti u elegantan i elegantan stil.

Jedan od najpopularnijih i najjednostavnijih načina izrade frizure za dječaka je mogućnost stylinga, gdje se kovrče začešljavaju natrag i čvrsto učvršćuju lakom ili gelom.

Ova frizura može se obaviti savršeno glatka s glatkim tijelom val, a možete dati učinak mokre pramenove kose.

Ako dječak ima kosu srednje duljine i prilično je gust, onda će biti logično koristiti strogu kosu nevidljivosti u njegovoj kosi.

U idealnom slučaju, frizura bi trebala vizualno dati dječakovom licu ovalni, blago izduženi oblik.

Okrugli oblik lica može se podesiti pomoću kosog rastanka i asimetričnih elemenata za oblikovanje.

U ovom slučaju, kosa može biti podignuta od čela do visokog vala (što vizualno čini čelo višim, a lice je proporcionalnije i izduženo), ili, obrnuto, lagano povuci prasak asimetrično na jednu stranu.

Evo nekoliko savjeta za stvaranje složenije i voluminoznije frizure za dječake:

  • Snažna fiksirajuća pjena nanosi se na opranu kosu (bez kondicionera!). Trebala bi se rasporediti po cijeloj duljini kose od korijena do krajeva, od lica do stražnjeg dijela glave kako bi se dobilo više volumena,
  • Da bi vam kosa dobro ležala, morate koristiti sušilo za kosu, čija snaga mora biti najmanje 1600 W. Za polaganje koristite mlaznicu s uskom mlaznicom. Pomoći će ne samo sušiti kovrče, nego će im dati potreban smjer i volumen. Sušilo za kosu sušilo za kosu, naprotiv, od vrata do lica,
  • Sljedeći korak je stvaranje ravnog ili kosog razdjeljka, u klasičnoj izvedbi linija razdvajanja vizualno je povučena od sredine obrve do krune i teče duž rezultirajućeg smjera. Najbolja stvar za ovu fazu je dvostruka četka, koja, bez uklanjanja volumena, može prekrasno "zakrenuti" kosu u pravom smjeru. Donji dio hramova u isto vrijeme naslagan natrag, a na vrhu - od vrha do dna, stvarajući prekrasan tjelesni val. Kosa na krunici je postavljena prema stražnjem dijelu glave. Bangs last,
  • To je najbolje da stavite bangs volumen, stvarajući neku vrstu strehe kose. Potrebno je češljati uvojke od dna prema gore i malo u stranu,
  • Sada frizuru treba oblikovati na najmanji detalj. To se najbolje postiže s ne-mokrim gelom (neće se stružiti po volumenu) rukama. Potrebno je proći kroz sredstva za polaganje od šiški do glave, prilagoditi elemente i dati im konačni oblik.
  • Za frizuru ostao nepromijenjen za dugo vremena, morate ga popraviti sve opet s lakom, a možete koristiti sprej za kosu s sjajnim učinkom kao dodatni dodir.

Prekrasna frizura za dječaka, jednostavna i složena, može se obaviti kod kuće vlastitim rukama.

Ali ne podcjenjujte važnost muškog stila, urednog i elegantnog, to će pomoći da mladi čovjek postane samouvjereniji, a večer je bolja.

Natjecateljska frizura (sportska plesna ples)

  • Kako napraviti frizure za djevojčice
  • Frizure za djevojke na video snimku srednje kose
  • Frizura za djevojčice 1. rujna
  • Najbolje frizure za djevojčice
  • Kako tkati frizure za djevojčice
  • Frizure s pletenicama za djevojčice fotografije
  • Lijepe i jednostavne frizure za djevojke
  • Frizure za djevojčice od 9 godina do škole
  • Frizure za djevojčice stare 3 godine
  • Frizure s tijara za djevojke
  • Cool frizura za djevojke
  • Pramen kose za djevojke

Klasifikacija plesača po stupnju osposobljenosti (UTSR Pravila) Uredi

H klasa: u ovoj klasi plešu polagani valcer, kravata, cha-cha-cha.

E klasa: Sportska klasa, koja također može biti početak. U ovom razredu izvodi se šest plesova: spor valcer, brzi korak, tango, samba, cha-cha-cha i jive. Da biste prešli na sljedeći razred, morate osvojiti 16 - 26 bodova na natjecanjima (broj bodova može biti različit u različitim plesnim organizacijama).

D klasa: U ovoj se nastavi izvode svi plesovi E klase i dodaju 2 plesa: bečki Walumba Rumba. Da biste prešli na sljedeći razred, morate osvojiti 16 bodova u jednom od programa ili 24 boda u ukupnom poretku natjecanja.

C klasa: Dopušteno izvođenje koreografije nije iz osnovnog popisa likova. Dodaju se i plesovi: pasodobl i polagani fokstrot

B klasa: Sportašima ove klase pruža se mogućnost izvođenja poza i potpora. Sportaši imaju mogućnost plesati jedan program: europski ili latinoamerički.

Klasa: Klasa profesionalaca.

S klasa: Od Zondera - "specijalno" - dodjeljuje se odlukom predsjedništva nacionalnog saveza na temelju rezultata državnog prvenstva ili prvenstva.

M klasa: Međunarodni, majstorski razred - najviši u plesnom sportu.

Klasifikacija plesača po dobnim skupinama Uredi

  • Djeca 1-4-5 godina. Do starijih godina
  • Djeca 2 - 5-7 godina. Do starijih godina
  • Maloljetnici 1 - 7-9 godina. Do starijih godina
  • Maloljetnici 2 - 9-11 godina. Do starijih godina
  • Juniori 1 - 12-13 godina. Do starijih godina
  • Juniori 2-14-14 godina. Do starijih godina
  • Mladi 1 - 16-18 godina. Do starijih godina
  • Mladi 2 - 18-21 godina. Do starijih godina
  • Odrasli - 21-31 godina. Do starijih godina
  • Starije osobe 1 - 31-41 godina. Do starijih godina
  • Starije osobe 2 - 41-51 godina. Do starijih godina
  • Starije osobe 3 - 51-61 godina. Do starijih godina
  • Grand Seniors - od 61 na neodređeno vrijeme.

Drugi partner u paru može biti mlađi od donje starosne granice njihove starosne kategorije: djeca 2, junior 1, junior 2, mladi najviše četiri godine, u kategoriji odraslih osoba najviše pet godina.

Mlađi partner u kategoriji seniora mora imati najmanje 30 godina, a najstariji mora biti najmanje 35 godina.

Plesni plesovi i noviteti koji su postali popularni

U dvadesetim godinama 19. stoljeća pod engleskim Imperijalnim društvom nastalo je posebno vijeće koje se bavilo posebno plesnim plesovima. Cilj stručnjaka bio je standardizirati sve dostupne upute u to vrijeme, kao što su:

  • fokstrot (brz i spor),
  • valcer,
  • tango.

U tom su trenutku svi plesni plesovi bili podijeljeni u dva suprotna stila - društveni ples i sada popularni sport. Već pedesetih godina prošlog stoljeća broj plesnih stilova koji dominiraju u Europi značajno se povećao. Ljudi su učili o zapaljivim, festivalskim latinoameričkim plesovima, koji su, unatoč svojim specifičnostima, prihvaćeni od društva i s pravom su se počeli smatrati "plesnom dvoranom". Europljani su ocijenili: jive, sambu, pasadoble, rumbu, cha-cha-cha.

Danas se svake godine održavaju tisuće velikih i malih natjecanja u klasičnom sportskom plesu. U većini slučajeva, oni su podijeljeni u tri programa - latinski američki, europski i "top deset".

Sve što trebate znati o plesnim plesovima

Prva značajka plesnog plesa je da su svi par i predstavljaju, kao što jesu, neku vrstu "komunikacije" između dame i gospodina. Štoviše, partneri se moraju strogo pridržavati svih dopuštenih točaka kontakta kako bi se doista spojili u izvrstan, lijep, očaravajući izgled, ples. Tehnike koje su se razvijale tijekom godina dovele su do savršene ravnoteže, tako da ples nije bio samo pokret za glazbu, već kombinacija skladnih koraka koji stvaraju savršen ansambl.

Ako govorimo o kontaktima, latinoameričke plesove karakterizira veća sloboda kretanja, a partneri većim dijelom vremena samo dodiruju ruke. U nekim trenucima, kontakt se potpuno gubi, a ponekad se povećava tijekom izvođenja posebnih figura.

U suvremenom svijetu, popularnost plesnog plesa znatno je opala zbog činjenice da njihova izvedba zahtijeva posebne vještine i naporne treninge kako bi se održao oblik.

Šezdesetih godina 20. stoljeća pojavio se obrat, čija je popularnost postala “početak kraja” za par plesnih stilova. Tango, valcer, fokstrot gotovo je utonuo u ljeto i prestao je služiti kao oblik zabave širokim masama ljudi.

Bez sumnje, govoriti o plesnim plesovima kao jednom smjeru, pogrešno - svaki od njih ima svoje osobine koje zaslužuju posebnu pozornost. No, nesumnjivo, dva su plesa najskladnija i najsvjetlija - tango i foxtrot. U jednom su razdoblju uspjeli pokriti nekoliko kontinenata, a do danas ostaju popularna i omiljena odredišta milijuna ljudi diljem svijeta.

tango

Taj se stil pojavio u afričkim zajednicama koje su živjele u Buenos Airesu i temeljio se na drevnim plesnim pokretima, koje su izmislili stanovnici najtoplijeg kontinenta.

U Europu su ga doveli touring orkestri i plesači, a prvi put je nastupao u glavnom gradu Francuske, Parizu, a tek nakon toga "otišao" u Berlin, London i druge gradove.

Godine 1913. ples je postao popularan u Finskoj, SAD-u i mnogim drugim zemljama.

U razdoblju “Velike depresije” postojalo je pravo “zlatno doba” tanga - tada su nastajali mnogi ansambli, među kojima su bili obični ljudi koji su s vremenom postali prave zvijezde.

U 83. godini 20. stoljeća u New Yorku je nastala predstava Forever Tango, nakon koje su ljudi iz cijelog svijeta počeli pohađati lekcije kako bi ovladali ovim lijepim, ritmičkim i strastvenim smjerom.

fokstrot

Postoji pogrešno mišljenje da ovaj ples svoje ime duguje engleskoj riječi “foxtrot”, što doslovno znači “lisica hoda”, no zapravo je ime došlo od imena osobe koja je postala predak stila - Harryja Foxa.

Pojavio se u SAD-u 1912., a fokstrot odmah nakon Prvog svjetskog rata osvojio je srca Europljana.

Osobitost ovog plesa bila je "bestežinost" koraka, koja je svim pokretima dala posebnu lakoću i prozračnost.Možda se niti jedan „pravac lopte“ ne može pohvaliti da partneri, u tom procesu, postanu doslovno jedan, stapaju se u savršen organizam.

Klasifikacija plesnih plesova

Svi plesni plesovi podijeljeni su u dva glavna programa - latinoamerički i europski. Svaki od smjerova ima određene norme, pravila i tempo koji se mora slijediti.

Latinski uključuje takve stilove kao:

  • cha-cha (od 30 do 32 ciklusa u minuti),
  • jive (od 42 do 44 ciklusa u minuti),
  • pasodoble (od 60 do 62 ciklusa u minuti),
  • rumba (od 25 do 27 ciklusa u minuti),
  • samba (od 50 do 52 ciklusa u minuti).

U Europskoj su:

  • tango (od 31 do 33 ciklusa u minuti),
  • spor valcer (od 28 do 30 bara u minuti),
  • brzi korak (50 do 52 ciklusa u minuti),
  • spori fokstrot (od 28 do 30 ciklusa u minuti),
  • Bečki valcer (od 58 do 60 bara u minuti).

Danas se europski plesni ples teško može susresti na zabavama u noćnim klubovima. Najčešće se izvode na natjecanjima i posebnim događajima, ali je latinoamerički pravac vrlo popularan među mladima.

Povijest dvorane

Podrijetlo pojma "plesni ples" potječe od latinske riječi "ballare", što znači "plesati". U prošlosti su takvi plesovi bili svjetovni i bili su namijenjeni samo višim osobama, dok su narodni plesovi ostali za siromašne. Od tada takva klasna podjela u plesovima, naravno, više ne postoji, a mnogi plesni plesovi zapravo su profinjeni ljudi. Naročito je kultura afričkih i latinoameričkih naroda imala velik utjecaj na moderne plesne dvorane.

Ono što nazvati plesnom dvoranom ovisi o eri. Na lopticama su u različita vremena predstavljeni razni plesovi, kao što su poloneza, mazurka, minuet, polka, kvadril i drugi, koji se danas smatraju povijesnim.

Dvadesetih godina 20. stoljeća u Velikoj Britaniji je osnovano Vijeće za plesne plesove. Zahvaljujući svojim aktivnostima, plesni je ples tada stekao format natjecanja i počeo se dijeliti u dvije skupine - sportske i tzv. Društvene plesove. Program uključuje: valcer, tango, kao i spore i brze vrste fokstrota.

U razdoblju od 30-ih do 50-ih, broj plesova se povećao: program je uključivao latinoameričke plesove kao rumbu, sambu, cha-cha-cha, paso doble i jive. No, u 60-im godinama, plesni ples prestao je biti svakodnevna zabava, jer je zahtijevao određenu tehničku obuku od plesača, a zamijenio ju je novi ples zvani twist, koji nije morao biti uparen.

Spori valcer

U XVII. Stoljeću valcer je bio narodni ples u austrijskim i bavarskim selima, a tek početkom XIX. Stoljeća predstavljen je na kugli Engleske. Tada se smatrao vulgarnim, jer je to bio prvi plesni ples u kojem je plesačica mogla držati svog partnera tako blizu njega. Od tada valcer je poprimio različite oblike, ali svaki od njih kombinira jedinstvenu eleganciju i romantično raspoloženje.

Osobitost valcera je glazbena veličina od tri četvrtine i sporiji tempo (do trideset otkucaja u minuti). Njegove glavne figure možete sami svladati kod kuće.

Tango je plesni ples rođen u Argentini krajem 19. stoljeća. Tango je isprva bio dio latinoameričkog plesnog programa, a zatim je prešao u standardni europski program.

Možda bi, nakon što bi barem jednom vidjeli tango, poslije svi mogli prepoznati taj ples - taj uporni, strastveni način ne miješati se ni s čim. Osobitost tango-a je brišući korak na cijelo stopalo, što ga razlikuje od klasičnog "preljeva" od pete do pete.

Spora fokstrot

Foxtrot je relativno jednostavan plesni ples koji početnicima daje predivnu osnovu za daljnji razvoj. Foxtrot može plesati polagano, u prosjeku i brzim tempom, dopuštajući graciozan pokret na podu čak i za početnike bez posebnih vještina. Ples je prilično lako naučiti od nule.

Glavna značajka fokstrota je izmjena brzih i sporih ritmova, ali se moraju poduzeti glatkoća i lakoća koraka, što bi trebalo ostaviti dojam da plesači lepršaju preko hodnika.

Quickstep se pojavio dvadesetih godina XX. Stoljeća kao kombinacija fokstrota i Charlestona. Glazbene grupe toga vremena svirale su glazbu koja je bila prebrza za kretanje fokstrota, pa su se mijenjali u Quickstepu. Od tada, kako se razvijao, ovaj plesni ples postao je još dinamičniji, dopuštajući plesačima da pokažu svoju tehniku ​​i atletizam.

Quickstep kombinira mnogo različitih elemenata, kao što su šasija, progresivni okreti i koraci, i mnogi drugi.

Bečki valcer

Bečki valcer jedan je od najstarijih plesnih plesova, koji se izvodi ranim tempom, što karakterizira prve valcere. Zlatno doba bečkog valcera u Europi palo je na početak XIX. Stoljeća, kada je živio i radio poznati skladatelj Johann Strauss. Popularnost ovog valcera rasla je i oslabila, ali nikad nije izašla iz stila.

Veličina bečkog valcera jednaka je veličini sporog, tri četvrtine, a broj šipki u sekundi je dvostruko veći - šezdeset.

Latinoamerički plesni program

Latinoamerički plesni program obično predstavljaju sljedeći sportski plesni plesovi: cha-cha-cha, samba, rumba, jive i paso doble.

Ovaj plesni ples smatra se nacionalnim plesom Brazila. Svijet je počeo otkrivati ​​sambu od 1905. godine, ali ovaj plesni ples postao je senzacija u SAD-u tek 40-ih godina zahvaljujući pjevaču i filmskoj zvijezdi Carmen Mirandi. Samba ima mnogo varijanti, na primjer, sambu, koja se pleše na brazilskim karnevalima, a plesni ples s istim imenom nije ista stvar.

Mnogi pokreti koji razlikuju druge latinoameričke plesne plesove, sambe, kombiniraju: tu su i kružni pokreti kukova, i "elastične" noge i izmjerena rotacija. Međutim, nije previše popularno učiti: brzi tempo izvedbe i potreba za fizičkom vježbom često lišavaju početnike plesačima entuzijazma.

Naziv ovog plesa upućuje na zvukove koje plesači prave nogama, plešući u ritmu maraca. Ples je nastao iz rumbe i mambo plesa. Mambo je bio široko rasprostranjen u SAD-u, ali pod njegovom brzim glazbom bilo je vrlo teško plesati, pa je kubanski skladatelj Enrique Jorin glazbu učinio sporijom - i tako je nastao cha-cha ples.

Posebna značajka cha-cha je tzv. Trostruki korak za dva računa. Ta je značajka naglašavala cha-cha-cha u zasebnom plesu, izdvajajući ga od mamboa, iako su ostatak pokreta vrlo sličan ovom stilu. Cha-cha karakteriziraju i minimalni pokreti po dvorani, u osnovi, ovaj plesni ples izvodi se gotovo na jednom mjestu.

Rumba ima vrlo bogatu povijest - nastala je istodobno i kao glazbeni žanr i kao plesni stil čiji korijeni sežu u Afriku. Rumba je vrlo ritmičan i složen ples koji je potaknuo mnoge druge plesne stilove, uključujući salsu.

Ranije se ovaj latinoamerički ples smatrao previše vulgarnim zbog opuštenih pokreta. I dalje se zove ples ljubavi. Raspoloženje plesa može se promijeniti tijekom izvedbe - od mjerenog do agresivnog. Stil izvedbe podsjeća na stil mambo i cha-cha-cha. Glavni ritam rumbe su QQS ili SQQ (od engleskog S - "sporo" - "sporo" i Q - "brzo" - "brzo").

“Paso doble” iz španjolskog znači “dva koraka”, što određuje njezinu marširajuću prirodu. Riječ je o snažnom i ritmičkom plesu, kojeg karakterizira ravna leđa, pogled ispod obrva i dramatične poze. Među mnogim drugim latinoameričkim plesovima, Paso Doble je izvanredan po tome što nećete naći afričke korijene u njegovu porijeklu.

Ovaj španjolski narodni ples inspiriran je borbom s bikovima: čovjek uvijek prikazuje matadorskog matador, a žena igra ulogu ogrtača ili bika. Međutim, tijekom izvedbe pasodoblja na plesnim natjecanjima, partner nikada ne prikazuje bik - samo kišnu kabanicu. Zbog svog stila i velikog broja pravila, ovaj plesni ples se praktički ne izvodi izvan plesnih natjecanja.

Jive je rođen u afroameričkim klubovima početkom 40-ih. Sama riječ "jive" znači "obmanjujuća priča" - popularna sleng riječ među afričkim Amerikancima tog vremena. Američki vojnici donijeli su ples u Englesku tijekom Drugog svjetskog rata. Tamo je jive bio prilagođen britanskoj pop glazbi i uzeo oblik koji sada ima.

Karakteristično obilježje jivea je brz tempo plesa, zahvaljujući kojem pokreti izlaze elastični. Još jedna značajka jivea su ravne noge. Plesni sportski plesni ples može biti na šesterostrukom računu i osam udaraca.

Povijesni obilazak

Svatko tko proučava plesnu temu suočen je s pitanjem što postoje stilovi i trendovi. Za cjelovito razumijevanje o tome koji plesni stilovi postoje, potrebno je razmotriti ples s retrospektivnog stajališta.

Koreografska umjetnost ima vrlo staro podrijetlo. U početku je samo sakralno značenje bilo skriveno u pokretima. Ritmički pokreti služili su za postizanje određenog cilja.

Ljudi su pokušavali izazvati kišu ili pokazati zanimanje za suprotni spol. Tijekom vremena, ples je stekao veliku ljepotu i sofisticiranost. Povećala se važnost glazbene pratnje.

Koreografska slika određene nacionalnosti imala je karakteristične značajke. Boja je određivana ne samo pokretima, već i neobičnim ritmičkim crtežima.

Svako doba ima vlastite plesne stilove. U svakodnevnom izvođenju prilično je teško upoznati narodnu koreografiju. U svom izvornom obliku, sačuvan je samo na pozornici. Popularne struje modernosti uključuju razne ulične i klupske plesove. Glavna stvar koja objedinjuje postojeće modne trendove je nova vizija govora tijela.

Folk (folklor)

Suština je odraz tradicije, karaktera i običaja određene nacionalnosti. Ona uzima u obzir specifične ritmove, pokrete, kostime za određenu lokalnost. Ciljana publika - plesači i publika. Temelj pokreta je imitacija ponašanja životinja uz usvajanje pokreta radnog procesa kod ljudi.

Srodni rekviziti - kućni pribor, glazbeni instrumenti, oružje. Folklorna smjernica uključuje:

Latinoamerički

Uključuje argentinski tango, bachatu, mambo, lambadu, merengue, salsu, flamenco, bolero, capoeiru. Osnova bachaty-a je izvedba para. Capoeira je brazilska borilačka vještina koja uključuje akrobatske elemente, a pješačke muhe za glazbenu pratnju.

Suština flamenca je kombinacija ručnog pljeskanja i štancanja nogu pomoću kastanjeta.

ritual

Početna vrijednost je prijenos sakralnog značenja, a ne primanje praktičnih koristi. Kao glazbena pratnja koristili su se udaraljke.

Postoji nekoliko drugih zajedničkih prostora:

  1. Ulica. Područje nastupa su plesne zabave, ulice, školska dvorišta, parkovi, noćni klubovi. Bit - masovni odmor u gradu. Osnova je improvizacijski element u kombinaciji sa socijalnom interakcijom između plesača i publike. Tokovi - iskakanje, hip-hop, zaključavanje, break-dance.
  2. Erotski. Glavni parametri za procjenu su plastičnost, izražajnost i samoizražavanje. Tokovi - traka i trbušni ples.
  3. Raznolikost. Esencija - scenski nastup. Značajka - kratka izvedba u obliku minijatura.
  4. Ljuljačka. Osnova je zapadnoafrička i afroamerička tradicija. Značajka - ritam sinkopa i jazz. Uključuje jive, charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll i druge struje.
  5. Moderno (ili moderno). Suština je negiranje tradicije klasičnog baleta. Predstavlja različite scenske koreografske izvedbe.
  6. Gužva. Essence - izvedba plesnih pokreta u paru uz glazbenu pratnju disco stila. Uključuje jack-n-jill, freestyle, ledis-gužvu, sportsku gužvu, show-hustle, double-hustle.

Stilovi za djevojčice

Različiti smjerovi upućuju na pitanje koji su stilovi prikladni za djevojke.

Postojeći plesni stilovi su traženi i od jakog i od lijepog spola. Glavni kriterij za ples za žene i djevojke je obuka plastičnih pokreta i uklanjanje viška kilograma. Kombinacija ovih parametara omogućuje vam izradu sljedećeg popisa trendova za djevojčice:

  • Trbušni ples (ili trbušni ples). Istočni smjer, svaka žena može nastupati kao izvođač bez obzira na dobni parametar ili izgradnju tijela. Nastava razvija ženstvenost, unutarnju ljepotu i sklad, poboljšava oblik, milost. Smatra se iznimno korisnim za zdravlje.
  • Strip plastic odnosi se na iskrene plesne stilove, dizajnirane kako bi se uklonila ukočenost i povećala plastičnost ženskog tijela. Značajka - nema potrebe za svlačenje. To vam omogućuje da biste dobili osloboditi od kompleksa i prevladati unutarnje strahove.
  • Idi ići Osobitost - tijekom predstave, elementi erotike su prikazani bez izlaganja plesača. Ima sličnosti s strip-plastikom, razlika je u velikom stupnju agresivnosti i tempa tijekom plesnih pokreta. Preduvjet - idealna figura plesača.
  • Pole dance je kombinacija akrobatskih i gimnastičkih elemenata, smatra se složenom plesnom umjetnošću. To zahtijeva dobru obuku, tjelesnu kondiciju i izdržljivost.
  • Elektrodans. Značajka - glazba iz elektroničke glazbe. Uvjet je visoka frekvencija, brzina i amplituda izvršenja pokreta.
  • Tektonika se smatra kombinacijom hip-hop, techno, popping i electrodance, uključujući pokrete s rukama i nogama, skokove.

Obratite pozornost! Prikazani smjerovi nisu isključivo ženski. Razlika između plesova uvjetna je i određuje izvođač.

Glavna odredišta

Svaki dan postoje novi stilovi. Važno je shvatiti da je nemoguće znati sva imena u svijetu i zapamtiti njihov opis. To je zbog brzog razvoja plesne umjetnosti.

Unatoč značajnoj raznolikosti, svi stilovi imaju karakteristične značajke. Zbog toga je moguće dati kratak opis.

Popis trenutnih područja uključuje:

  • Booty Dance (ples za plijen). Umjetnici - ženska publika. Značajka - iskrenost i erotika u govoru. Podrijetlo antičke Afrike. Kreatori predstave su striptizeri iz New Orleansa. Uključuje rotacije, izbočine i osmice kukova, vibracije stražnjice.
  • Podijeljeno na Hip valjanje, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Zahtjevi za plesačicu - razvijeni mišići stražnjice i nogu. Vrline toka - proučavanje mišića kralježnice, poboljšanje oblika ženskog tijela. Zahtjevi za odjeću - udobne kratke hlače ili tajice s naglaskom na stražnjici i bedrima, tenisicama, dodacima.
  • Break dance (Break Dance) uključuje donji i gornji dio pauze. Smatra se kombinacijom hip-hop elemenata i DupStep glazbe. Tehnički element - okretni moment iz bilo koje točke oslanjanja, uključujući i na glavi. Značajka - povećana trauma. Postoji akrobatska verzija.
  • Klubski ples (Club dance) je uobičajeno ime za mnoge pokrete, uključuje smjer izravnog i slomljenog ritma.
  • Izravan ritam - glazba iz Techna, Disco Housea, Progresivnog, slomljenog protoka - hip hop, pauze, break beat, R & B.
  • Suvremeni ples. Osnove - elementi koreografije. To je kombinacija fleksibilnosti i tehničke slobode.
  • C-hoda. Značajka - skokovi i aktivne muhe uz glazbenu pratnju izravnog ritma. Poteškoća - nedostatak značajnog prostora za masovno djelovanje.

Evo još nekoliko postojećih sorti:

  • Dance mix (plesni miks),
  • Dancehall (dancehall),
  • Disco (disco),
  • Dup korak (Dup korak),
  • Električni Boogie (električni Boogie),
  • Electro (Electro),
  • Electrobit (Electrobit),
  • Elektrodancija (ElectroDance),
  • Podignite traku,
  • Slobodan stil (Slobodan stil).

Važno je! Za detaljno proučavanje stilova pored sastavljenog popisa preporučuje se gledanje videozapisa. Nesumnjiva prednost videa je mogućnost promatranja plesnih pokreta u perspektivi okvira.

Pin
Send
Share
Send

Pogledajte videozapis: Reci koje ne podnosim (Svibanj 2024).